對於好萊塢產業，多數觀眾總是霧裡看花，這次「電影導論」內容會聚焦在電影體制的主要結構，往後幾週則會對以下五點深入解析。
1.整個劇組的環境
監製的工作項目：
租借場地、編列預算(出錢者最大)、徵招演員
導演的工作項目：
與全體劇組溝通、導戲、指引編劇、分鏡表、執行決策
副導的工作項目：
掌握進度、順場次、監督各部門
場記的工作項目：
紀錄場次/打板
攝影的工作項目：
器材擺設
攝影助理的工作項目：
測量焦距(皮尺)、變換焦距(對焦)
燈光的工作項目：
打光/補光(另有燈光設計的專門職位，但台灣較少)
美術的工作項目：
梳化(服裝、化妝)、陳設(場景佈置)、美宣(具電腦繪圖/影像合成的技能)、片頭片尾字幕
場務的工作項目：
協助陳設道具、軌道運作、管理器材
※尚有編劇、演員、音效(或稱成音)、後製等職位未提
2.電影的最高宗旨是「用演的，別用說的」(Show , don’t tell) ，出自《好電影的法則：101堂電影大師受用一生的UCLA電影課》，利用畫面提供資訊，將抽象化的內心衝突、隱密往事呈現成視覺線索，會比直接台詞更佳。
3.鏡頭（Shot Movement）
大遠景(Extreme Long Shot)：描寫景緻的壯闊全貌
遠景(Long Shot)
全景(Full Shot) ：主角全身佔滿整個畫面，用於人物的進、出場
中景(Medium Shot) ：人物的半身，用於角色的互動、感情、對白
特寫(Close up) ：人物的整個頭部
大特寫(Extreme Close up) ：人物的特定器官(多半為眼、口)，顯示出角色的決心(請見【即刻獵殺】最後一幕)
平移鏡頭(Pan Shot)
4.常用鏡頭
變速焦距：前清後濛，強調說話的主體角色
仰角鏡頭：英雄、壓迫、權力(請見編按)
俯角鏡頭：渺小、絕望或者看到危機(如【復仇者聯盟】)
斜角鏡頭：歪斜，表現非水平的不安(如【地心引力】)
過肩鏡頭：用途與中景相似
手持鏡頭：主張臨場感（如【柯洛弗檔案】【第九禁區】）
編按：
景框(Frame)
↓↓畫格內的空間，上部象徵權力與精神信仰，下方則是服從、無力、渺小之感↓↓
畫面比例：
1.33：1(4：3電視規格)
1.85：1(標準)
2.35：1(寬銀幕，通用於主流電影)
延伸閱讀:http://ambrose.myweb.hinet.net/1post/1post/edit/edit07.htm
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